Vicky Leandros ist ein Name, der in der Welt der Musik wie ein leuchtendes Denkmal steht. Seit über sieben Jahrzehnten berührt die Künstlerin mit dem leidenschaftlichen griechischen Blut und dem unerschütterlichen deutschen Geist die Herzen von Millionen. Geboren als Vasiliki Papatasiu am 23. August 1949 auf der malerischen griechischen Insel Korfu, überwand Leandros geographische und kulturelle Grenzen und etablierte sich als eine der größten Sängerinnen des 20. Jahrhunderts. Ihre zeitlosen Hits wie „L’amour est bleu“ (1967) und das ikonische „Après Toi“ (1972), mit dem sie den Eurovision Song Contest gewann, sind mehr als nur Lieder – sie sind Phänomene.
Doch hinter dem strahlenden Rampenlicht und den millionenfach verkauften Platten verbirgt sich ein Leben, das ebenso von tiefem Schmerz, herzzerreißenden Herausforderungen und einem unermüdlichen Kampf um die Balance zwischen Karriere und Familie geprägt war. Vicky Leandros’ Leben war nie rosig; sie musste finanzielle Schwierigkeiten, den Druck des Ruhms und schwere Stürme in ihrem Privatleben meistern. Es ist diese Widerstandsfähigkeit, dieses ständige Erheben aus den Widrigkeiten, das sie zu der starken Frau gemacht hat, die sie heute ist. Nun gibt sie seltene Einblicke in ihre tiefsten Ängste und die Wunden, die nie ganz heilten.
Die dunkelste Zeit: Der Kampf um ihren Sohn
In Vicky Leandros’ sieben Jahrzehnte währendem Lebensweg gab es kaum einen Schmerz, der tiefer saß als der Sorgerechtsstreit um ihren Sohn Leandros Zisiadis. Ihre kurze, turbulente erste Ehe (1982 bis 1986) mit dem griechischen Geschäftsmann Ivan Zisiadis endete in einer Katastrophe, die Vicky an den Rand der Verzweiflung brachte. Die Situation eskalierte auf schmerzhafte Weise, als Ivan ihren damals erst vierjährigen Sohn Leandros ohne Wickys Zustimmung plötzlich aus Deutschland nach Griechenland brachte.
Dieses Ereignis war nicht nur ein gewaltiger emotionaler Schock, sondern führte zu einem erbitterten Rechtsstreit, in dem Vicky um das Sorgerecht für ihr eigenes Kind kämpfen musste. „Diese Monate“, erinnerte sich Vicky in einem seltenen Interview, „waren die dunkelste Zeit meines Lebens.“ Sie beschrieb den Verlust ihres Sohnes als ein Stück ihres Herzens, das herausgerissen wurde, und die langen, schlaflosen Nächte, in denen sie nur betete und hoffte. Eine Narbe, so die Sängerin, die nie heilte.
Die emotionale Wucht dieses Verlusts wurde auch von ihrem zweiten Ehemann, Enno von Ruffin, Baron und Besitzer von Gut Basthorst, in einem seltenen Interview mit der deutschen Zeitschrift Bild der Frau bestätigt. Enno von Ruffin, der seit 1986 an ihrer Seite stand, sprach offen über die Trauer seiner Frau: „Vicky ist eine starke Frau, aber ich habe Momente erlebt, in denen sie vor Schmerz über den Verlust ihres Sohnes zusammenbrach“, sagte er. Er beschrieb Nächte, in denen Vicky still dasaß, Tränen über ihre Wangen strömten, und er sie nur festhalten und versuchen konnte, ihren Schmerz zu lindern. Enno von Ruffin betonte, dass Wickys Widerstandskraft, mit der sie diese Tortur überstand, das sei, was er am meisten an ihr bewunderte. „Sie hat nicht nur für ihren Sohn gekämpft, sondern auch, um ihren Lebensmut nicht zu verlieren“, fügte er emotional hinzu.
Die Musik, so verriet Vicky, wurde in diesen schwierigsten Tagen ihr Zufluchtsort. Jedes Lied, das sie danach sang, trug einen Teil dieses Schmerzes in sich und machte ihre Stimme tiefer und emotionaler als je zuvor. Diese Tragödie war nicht nur ein schmerzhaftes Kapitel, sondern der ultimative Beweis ihrer inneren Stärke.
Als die Stimme versagte: Der Fast-Absturz vor dem Triumph
Neben den privaten Schicksalsschlägen musste Vicky Leandros auch in ihrer Karriere existenzielle Krisen durchstehen. Einer der Momente, der sich tief in ihr Gedächtnis eingebrannt hat, war der Beinahe-Verlust ihrer Chance beim Eurovision Song Contest 1972, ein Ereignis, das ihre Karriere für immer veränderte.
Kurz vor dem Wettbewerb in Luxemburg, wo sie mit dem Song „Après Toi“ antrat, verlor Vicky plötzlich ihre Stimme aufgrund einer schweren Kehlkopfentzündung. „Ich geriet in Panik“, erinnerte sie sich in einem Interview mit der BBC. „Ich dachte, alles, wofür ich gearbeitet hatte, all meine Träume, wären von einem Moment auf den anderen vorbei.“ Nur mit Hilfe eines Ärzteteams und ihrer unermüdlichen Entschlossenheit erholte sich Vicky gerade noch rechtzeitig, um die Bühne zu betreten und den Wettbewerb zu gewinnen. Der Triumph brachte ihr nicht nur Ruhm, sondern machte „Après Toi“ mit über sechs Millionen verkauften Exemplaren weltweit zu einem der ikonischsten Eurovision-Songs aller Zeiten.
So sehr der Vorfall eine Bewährungsprobe für ihre Karriere war, so waren Wickys Schwierigkeiten in der Liebe doch tiefere Lektionen, die sie über das Leben lernten.
Die Zerrissenheit zwischen Liebe und Leidenschaft: Die Wahrheit über Enno von Ruffin
Die zweite Ehe mit Enno von Ruffin, einem deutschen Baron und Vertreter einer Welt der Tradition und Privatsphäre, schien eine Oase der Ruhe nach der turbulenten ersten Ehe zu versprechen. Doch auch diese Liebe war nicht ohne Risse. Wickys Ruhm, ihr voller Terminkalender und der ständige Druck der medialen Aufmerksamkeit belasteten ihre Ehe. Sie waren oft gezwungen, getrennt zu leben, was eine unsichtbare Distanz schuf.
In seltenen Momenten sprach Vicky über die Zerrissenheit, die sie fühlte: „Ich liebe Enno, aber ich liebe auch die Musik, und manchmal fühle ich mich zwischen diesen beiden Lieben hin- und hergerissen“, gestand sie. Sie erzählte, dass sie manchmal monatelang von zu Hause weg war. Trotz seiner Unterstützung für ihre Karriere spürte sie, dass Enno sich manchmal im Stich gelassen fühlte. „Er hat mir nie Vorwürfe gemacht, aber ich konnte die Einsamkeit in seinen Augen sehen. Das hat mich am meisten verletzt“, sagte sie mit bewegter Stimme.
Enno von Ruffin beschrieb Vicky seinerseits als „ein Feuer, das nie erlischt“. Er sah in ihr die wahre Künstlerin, eine Frau, die für ihre Leidenschaft lebt und ihre Kunst niemals kompromittiert. Doch er gab auch zu, dass die Ehe vor großen Herausforderungen stand, insbesondere weil Vicky ihre Rollen als Mutter, Ehefrau und Weltstar unter einen Hut bringen musste. Er erinnerte sich an einen herzzerreißenden Moment, als Vicky einen wichtigen Auftritt absagen musste, um bei ihrer schwer erkrankten Tochter Maximiliane zu sein. „Da sah ich sie zum ersten Mal weinen, weil sie das Gefühl hatte, nicht beides schaffen zu können“, erzählte Enno.
Die Entscheidung zur Trennung im Jahr 2005 war schmerzhaft, aber, so Vicky, notwendig. Es war kein Versagen, sondern gegenseitiger Respekt. Enno betonte, dass sie Freiraum brauchten, um sich selbst zu finden. „Vicky brauchte die Freiheit, mit der Musik zu leben, und ich brauchte ein friedlicheres Leben“, erklärte er. „Es war kein Versagen, sondern gegenseitiger Respekt.“
Trotz der Trennung betont Vicky stets, dass Enno immer noch ein fester Bestandteil ihrer Familie ist, der Vater ihrer beiden Töchter Maximiliane und Sandra. Sie haben versucht, eine Freundschaft aufzubauen, die auf Respekt und Zuneigung basiert.
Der Kampf um die Gesundheit und das Vermächtnis
Mit über 70 Jahren steht Vicky Leandros auf der Bühne immer noch in Topform, doch die Jahre unermüdlicher Hingabe haben ihren Körper stark beansprucht. In einem kürzlichen Interview verriet sie, dass sie mit altersbedingten gesundheitlichen Problemen zu kämpfen hat, darunter die rheumatoide Arthritis, eine chronische Erkrankung, die Schmerzen und Steifheit in den Gelenken verursacht. „Es gibt Tage, an denen ich aufwache und mich nicht mehr so beweglich fühle wie früher“, erzählte sie. Doch ihr Optimismus bleibt ungebrochen: „Ich mache Yoga, ernähre mich gesund und versuche, positiv zu bleiben.“
Ihre Karriere ist ein beeindruckendes Vermächtnis. Sie hat über 450 Singles und 460 Alben aufgenommen und ein beträchtliches Vermögen von geschätzten 50 Millionen Dollar angehäuft. Doch für Vicky ist Geld nicht das Ziel, sondern nur ein Mittel, um weiterhin Musik zu machen und für ihre Familie zu sorgen.
Vicky Leandros war eine Pionierin, eine der ersten Künstlerinnen, die bewies, dass Musik sprachliche und kulturelle Grenzen überwinden kann. Ihr Vermächtnis liegt nicht nur in der Zahl ihrer Auszeichnungen, sondern in der Art und Weise, wie sie Generationen von Künstlern inspirierte und die Emotionen des Publikums berührte. Trotz der tiefen Narben und der schmerzhaften Verluste ist Vicky Leandros das Symbol für Widerstandsfähigkeit geblieben, eine Künstlerin, deren Herz so groß ist wie ihre Stimme – und deren Ehrlichkeit nun Millionen berührt.
